菊谷達史は、北海道の稚内市出身であり、金沢美術工芸大学大学院の油画専攻を修了した後、現在まで石川県を拠点として活動する作家である。主に絵画を制作する傍ら、2019年にはアニメーションの制作を開始し、現在は絵画とアニメーションという二つの形式を通して表現活動を行なっている。

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菊谷の作品は筆致や色彩といった絵画の構造的な側面から、モチーフの選択に至るまで、様々なものを参照している。例えをあげればキリがないが、絵画の構造的な部分では、西洋近現代絵画の文脈で言えばファン・ゴッホやダニエル・リヒター、日本近代洋画でいえば村山槐太や、安井曾太郎、それ以外にもゲームや漫画など様々なものが挙げられる。モチーフの選択の部分では、生活の日用品からバイト先の仕事現場、旅行先の一場面、といった日常的なものから、それをさらに敷衍した近代日本洋画家が好んで描く食べ物のワンショットモチーフやダークツーリズム、仕事とレジャー、そしてゲームやアニメに至るまで少しでもピンときたものはなんでも取り入れられる(もちろん彼なりの精査があるにしても)。

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菊谷のこうした過剰摂取は、ただ打算的に取り入れられているのではなく、彼自身の生きる上での様々なものとの向き合い方を擦り合わせようと真面目に検討され取り入れられたものである。しかし、この取り入れ方自体が、彼の持つ独特のゆるさを経由しているため、かなり表層的なものに留まり、コラージュのように一つの画面で共存する。菊谷達史の作品の難しさはここにかかっている。彼の作品や作家としての思想は、様々なものに対して感受性を持ち、検討されるものの、それは決して肩肘を張るようなものではないものとして実現される。ゆえに、その思想に触れようと思った途端それは四方に散らばり、かといってそれはただ散漫かといえばそうではなく、闇鍋のような異様さでもってそれらはまとめられている。言い換えれば、過剰摂取の行為そのものが、自身の思想の実現とその影響関係についての必死の検討を経ながら、真面目なものと露悪的なものの狭間で彼の体系を複雑に形どっているかのようである。

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また、菊谷のアニメーション制作はこうしたゆるさを媒介とする真面目なものと露悪的なものの態度を様々なモチーフの過剰摂取を通して、段階的に、そしてプロセスとして開示することを可能とした。本展覧会ではこうしたアニメーションと絵画を同時に検討しながら、彼の出身である北海道、および東北地方と石川県にまつわる歴史や自身の経験のつなぎ合わせを試みている。スキーや救援行動におけるスノーモンスターはそれ自身が動くことはなく、能動的に避ける必要がある。また、ワーキングドッグは調査や救援行動においてそれ自身が動くことで、使役者は受動的に身を委ねる。こうした二つの軸によって展示される作品が、彼の持つ性質と相まって会場でどのように機能するのか、こうしたやりとりを経て、この展覧会は実現されている。

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金沢市民芸術村アート工房 宮崎竜成